La posibilidad, al comenzar el nuevo milenio, de que los Cero noventa y uno volvieran a estar vivos y que pudieran crear un disco como este, era todo un espejismo. Pero se trata de un maravilloso espejismo que se ha convertido en una realidad. Una realidad de la que vamos a poder a volver a disfrutar en directo porque estarán en Santana 27 el día 2 de mayo. Una fecha muy especial para mí, pues ese día se cumplen 45 años del concierto de The Clash en Donosti. Casualmente un grupo vital en la trayectoria de los Cero y, de hecho, Joe Strummer, les produjo su segundo disco, el destacable “Más De Cien Lobos”, aunque luego crearían discos mucho mejores. Este “Espejismo Nº 9” también lo es, casi 40 años después.
Te recomendamos que te pases por www.fever.es porque las posibilidades de que se cuelgue el “No hay Entradas” son bastante grandes. Queremos destacar también la gran presentación de este “Espejismo Nº 9”, sobre todo en su cuidada edición en vinilo con carpeta doble gatefold y las estupendas ilustraciones de Miguel Navia en toda la lograda carpeta. Además la chula funda interior trae gran fotografía de la banda, créditos y las estupendas letras de José Ignacio Lapido que vuelven a ser de las más destacadas (o las más) del panorama estatal. Otro nombre clave a destacar es el de Raúl Bernal. Un Raúl que se ha ganado el privilegio de poder ser miembro de pleno derecho. Tanto en directo, como en estudio tiene momentos (muchos) realmente mágicos. Además en su faceta como productor está exquisito y, como él mismo bien dice, aporta tranquilidad al grabar y siempre intenta (y lo logra) tener una visión pura de las (puras) canciones.
Canciones que comienzan con los buenos riffs y el fabuloso bajo de ‘Algo Parecido A Un Sueño’, un delicioso medio tiempo con excelentes guitarras y el primer mágico estribillo marca de la casa. Buenos punteos también. ‘Piezas de Desguace’ es un lento también puro 091 que comienza con ricas acústicas. Luego también tiene buenas eléctricas, ese piano y órgano de Raúl y unos fabulosos y cálidos coros en la estela, casi de, C, S, N & Y. Espectacular melodía y no de desguace precisamente. De ahí saltan a su rock más “Clash-ico” con los crudos riffs y el demoledor ritmo de ‘Nadie Quiere Oír Tu Llanto’. Estribillo épico para corear en sus conciertos como otros de sus muchos himnos. Los coros y las percusiones de Popi González (Los Ángeles) también son algo a destacar. ‘Ven Vestida De Nube’ es el segundo single de adelanto, otra destacada balada con buenas guitarras, cuidado estribillo y más mágicos coros ahora con la ayuda de Paulina. Como supera los 5 minutos no podían faltar unos destacados punteos de Lapido, además del órgano apasionando y apasionante de Raúl. La cara A finaliza de manera magistral con ‘Los Cantes De La Sinrazón’. Un tema pop-rock con buenos riffs y otro gran estribillo para no poder dejar de cantar.
La B no podía comenzar mejor que con ‘No Tiene Sentido Escapar’, otro tema que es puro “Cero”. Otra buena historia con delicioso estribillo y con una melodía que se clava con buen juego entre guitarras, teclados y esa muy presente sección de ritmo. Buenos punteos finales combinados después con delicadas guitarras acústicas. Siguen sobre aviso con ‘Dormir Con Un Ojo Abierto’, de nuevo con buena pelea entre las guitarras, sobre los teclados de Raúl. Exquisitos toques swamp-blues a lo Dr. John. Buenos punteos entre Nueva Orleans y la Creedence de sus canciones más largas… y buenas. Luego llega el primer single, ‘Antes De Que Salga El Sol’, que, para mí, no hace justicia a la calidad media del disco, bastante por encima de este single tan solo correcto aunque con un estribillo realmente pegadizo sobre un buen piano. Siguen mejor aún con toda ‘Una Revelación’, de nuevo con riffs, y algo más, que nos vuelve a recordar a sus (mis) adorados The Clash y hasta al power-pop. Fuerza y garra para un tema que será hit en los nuevos directos. En la letra, como muchas veces, nombres históricos como Elvis, Stalin, Santa Teresa… o incluso Dios. Buenos riffs y también punteos, junto a otro estribillo realmente revelador. Revelador de la gran clase que atesoran y que les ha hecho facturar el mejor disco que podían hacer en este momento. Eso sí, para mí, no es su obra maestra, aunque sí está por encima de “La Otra Vida”, lo que ya es mucho. Final para darles la razón con todo esto en ‘Puede Que El Tiempo’ con buenos toques al pop granadino de Los Ángeles y esos coros y riffs mods entre Brighton 64 y Los Flechazos. “El agua y el fuego, lo malo y lo bueno, el principio y el fin”. Otra vez Raúl se sale con piano y órgano en un final que luego añade guitarras y que crecerá exponencialmente en directo. ¡Lugar en el que todavía son aún mejores! Buenísimas canciones de José Ignacio Lapido y muy bien también con las guitarras (ahora que no está su hermano), pero destacando también a un Pitos que canta cada vez mejor.
Sin duda alguna, uno de los discos del año y seguro que uno de los mejores directos, como nos suelen acostumbrar, sobre todo, desde su buen regreso de hace una década.
